初秋の旅 - Early Autumn Trip

友人宅を訪ねて八ヶ岳周辺を散策した。チケットは大人の休日倶楽部で各駅乗り継ぎ、ところが2日午前は武蔵小金井の人身事故で、八王子･高尾近辺からの下りは関係なさそうなのに列車がしばらく止まるなどダイヤが少し乱れた。標高1400m以上のエリアでは紅葉は始まりつつあるところで、多分一週間もするとすべての色が変わっているだろう。
Visited a friend of mine to relax in the area of Mt. Yatsugatake. Took a few slow, local trains using holiday discount ticket, but an accident in Musashi-Koganei affected the trains' schedule although I was near Hachioji to Takao and going further away, so it didn't make sense to me why trains stopped. The autumnal colors are just coming in to the pictured pond with the altitude of about 1400 meters, and they should completely change the view in a week. 

The moon and a bird up in the sky over the Lake Misuzu

富士見高原に行くとカートで見晴らしの良い公園に行けるとの情報に誘われて出かけてみた。4人乗りのカートが2100円/1台の料金。歩くのとさほど変わらない速度でゆっくりと進むひたすら自動運転で、カーブ13本の坂道を25分くらいかけて山頂の見晴台に到着。土日祝日は高原リゾートのリフトもあるようで、多分そちらの方が速そう。晴天に恵まれ、左手の富士山から右に甲斐駒のさらに先まで見渡せる大パノラマは圧巻だった。この公園は見晴台が3箇所あり、さらに彫刻アートが数多く置かれているのだが、案内や情報整備が支離滅裂でセンスに欠けるという感じなのが残念だ。

We drove to Fujimi-Kogen being inspired by the information about a splendid view available in Fujimi-Kogen where you take a cart to the uphill garden. Each cart for max 4 people cost 2100 Yen, and it automatically climbed very slowly, almost comparable to walking, taking 25 minutes or so until you reach the hilltop after 13 slope curves. Another option of transportations is the ski-lift available in the weekends that would be faster. 

The weather was superb and views were gorgeously panoramic with Mt. Fuji on the left scanning through Mt. Kai-Kona on the right and beyond. There were 3 different buena vista points and many sculptures like an outdoor museum in this garden, but the system and the displays for information were totally disorganized lacking sense of intelligence which was unfortunate.

A gorgeous, panoramic view from Fujimi-Kogen

日曜日に野辺山駅から小海線を北上、小諸経由で軽井沢へ、そこからバスに乗って北軽井沢のハイランドパークに向かう。目的は杜のクラフトフェア、小さな工房が集まって作品展示と即売のイベントだ。ここには誰も大成功を収めた作者はいないと思うが、素敵な作品もチラホラと並んでいるので、気に入ったものを少しでも購入すれば彼らへの一助にはなるだろう。

On Sunday, I took trains again to the north from Nobeyama with the highest altitude of all stations in Japan, to Karuizawa via Komoro, and then took a bus to Asama Highland Park where a craft fair was taking place with numbers of small craftsmen and design houses of wooden works, potteries, glassware, lacquerware, knittings, and etc. None of them seemed quite successful in business, but there are some nice products, and I felt happy buying few things which eventually assist their life as artist.

Train at the highest Nobeyama Station

今回の戦利品は漆の箸一膳1000円也。そして茶碗を1400円で。どちらも絶対お買い得品と得心。
木曽の漆工房琳は上松技専出身の職人さんで、魅力的な漆皿やお椀が並んでいた。
茶碗の方は金属色の陶器類を多く手掛けているロクロウtheえもん。九州から京都、九谷などで修行を積んで今は埼玉県美里に窯を構えているそうだ。購入した茶碗、実は夫婦茶碗の大きい方の片割れ。小さい方は使わないだろうと敢えてセット購入しなかった。気に入ったら、このサイズを複数注文がベターと考えた。落ち着いた中間色と優しい水玉に心が和む。
This time, I bought a pair of lacquer chopsticks for 1000 Yen and a rice bowl for 1400 Yen, both of which looked an absolute bargain.
The artist guy of Rin Lacquer Atelier is a graduate from Agematsu Craftsman School, and displayed nice plates and bowls.
Rokurou-the-Emon seemed specialized in metallic finish of earthenware having accumulated experience in Kyushu, Kyoto and Kutani, and now runs a kiln in Misato, Saitama. This bowl I got was attractively relaxing with its mild earthy color and gently soft dots, which was actually a half portion of a large and small pair: I couldn't think of practical use with the smaller one, and thought ordering more of the larger would make more sense to me if I feel happy using it.

バッハのモテット全曲演奏会 - Tokyo Oratorienchor Sings Bach's 6 Motets

バッハのモテット全曲の演奏会を管弦楽付きのアレンジで聴いてきた。会場は第一生命ホールでほぼ満員、ステージ写真はないが休憩時間の様子はご覧の通りだ。合唱団の東京オラトリエンコールは約20年の歴史を持つ団体で、ドイツ訪問演奏も数回行っている。僕は初めて聴かせてもらったが、好印象を持った。
通常モテットはオルガンと低音弦楽器くらいを伴うか、頑張ってア・カペラで歌うこともあるが、オケが伴奏するという演奏は聴いたことがなくて興味深かった。最近の研究では、バッハの時代にはそういう伴奏付きも普通に行われていたようだとの指摘があるそうだ。確かにその威力は甚大で、歌う身としては絶対に歌いやすいし、長いメリスマでは強力な援軍になることは間違いない。聴く側からは、オケが加わると躍動感が増すというのがまず印象的だった。合唱も支援を得て歌唱がしっかりもするだろうし、やや弱くなる音域も楽器で補完されるので、全体の構成が堅固になるようでそれは相乗効果だと思う。各声部のバランスとメリハリの立ち方が秀逸で、聴いて楽しい演奏だった。合唱団員は特に若手ということではないと思うのだが、歌に生気溢れる若々しさが感じられたのは、指揮者の岡本俊久氏の音楽に与するところなのかも知れない。
話は飛躍するが、サイモンとガーファンクルがデュオを結成する前に、サイモンが一人ギター一本で歌うアルバム「Simon before Garfunkel」というのがあるのだが、2人版は伴奏も耳当たり良く快適に聞けるのに対して、1人版の方は歌い手と至近距離で対峙するような緊張感を発散するというくらい、曲も歌い手も同じなのにその違いに驚くのだが、ア・カペラで歌い上げた時のモテットもそんな特長が魅力になりそうだとも思った。

I went to a concert of Bach's six motets with an accompagnato of orchestra. The premise was Dai-ich Life Insurance Hall that was almost full, and I have no stage pictures but can post one during the intermission. 
Tokyo Oratorienchor has about 20 year history, and have done several concert tours to Germany to date.

The motets are usually sung A Capella or with an organ and/or bass strings only, and I heard them with an orchestra for the first time. It seems some recent studies evidenced such performances regularly in the days of Bach. For choir members, it is definitely an immense assist particularly in the long melisma, and thus the entire music is much easier to sing. From the lister's viewpoint, the music appeared to add more energetic push, and the instruments complement the weaker voice zones (such as low keys in alto) to result in a more rigid structure of voice part elements, hence a better overall balance and particular appeals each other. 
So this was a very comfortable performance to listen to. 

Sidestepping the topic, there was an album titled "Simon before Garfunkel" that was before Simon started a duo with Art, and the million-seller music is, as everybody knows, so beautiful with smooth orchestration while the solo album radiated very tense appeal in music as if you confront with an artist face to face. The same music. 
I imagine the Motets sung in A Capella as well would ultimately present the music with such a tension.

政治を変えなければならない - The Regime Shall Be Changed

安倍政権の憲法破りの手口を見て「政権がクーデターに走るのか！」と思ったが、参議院特別委での法案採決は手続き的にも異常で、議事録すらもない露骨なクーデターそのものだった。安保法制は論議するにしても進め方に疑問を持つ人達も含め、国民の多くが納得していない状況だが、この結果にまず責任があるのは国民だと僕は思っている。白紙委任状を易々と相手に渡してしまった。

そして一昨日、ホラ、ホラ、またホラ吹き始めた！

大体「レッテル貼り」とか青筋立てて噛みつくけど、レッテル作りが好きなのは自分だろ。それも「美しい国」とか「一億総活躍」とか、悪趣味で無内容なキャッチフレーズしか作れないKYぶり。背後でヨイショは世耕か？

そんでもって「経済最優先！」、いつか聞いたセリフだよ。

今の矢は棄てて、新三本の矢と格好つけ

昨年末の衆議院選挙で安倍政権は信任され安定多数を得たが、あの時自民党は消費税増税延期とアベノミクス一本槍で、シングルイシュー扱いだった。安保は争点ではないとも公言していた。投票した人達から「ここまでやってくれと言ったつもりはない」と当然文句が出る。

　「でもお客さん、うちの契約書よく見てくださいよ。最後のところに2行くらいですが、安保のことも書かれてますよね。」と言い返されるのが落ちだ。

彼らのやり口は詐欺商法そのもので、この国の人々はあまりにもナイーブだ。

オレは共犯じゃないよ、こうなると予想していたから「まずは自公以外で」と行動した。大橋巨泉と同じだ。想定通りの開票結果を見て、国民のあまりの脳天気ぶりに国を棄てたい気分になったほどだ。それでも年明けになって問題の元凶は小選挙区制にある以上、それが変わればどうなるかシミュレーションしておこうと考えた。ちょうどイスラム国の人質事件が起こった頃だ。

1億人強の選挙人データを並べてみると、まず司法から憲法違反と断ぜられた一票の重みの地域格差が確認できた。その時の作業は得票データから議員数200名の中選挙区（票格差を是正、国政が都道府県割では時代錯誤と割り切り）を目指して推計してみたら、与党が過半数を維持しそうではあるが2/3には遠く及ばないと計算できた。方向性を見る叩き台としては妥当な部類だと考える。

しかし今回は小選挙区制のまま与党基盤の崩壊につなぐには、沖縄で全勝した統一候補方式を全国展開するしかない。前回の得票数を与野党で集計し直してみると、自公165、野党連合116、与党に近いその他が14となった。つまり前回程度の戦いでは衆院の逆転にまでは届かないことを示している。弱点は千葉･大阪･兵庫、そしてそれ以南の西日本全体。

共産党は早々と彼らとしては画期的な決断をして選挙協力の呼びかけに入った。危惧すべきは何かとフットワークの重い岡田民主党だ。国会内でも確かに不信任決議案の理由説明に立った枝野の100分演説は素晴らしい内容だったが、安保国会全体の追求姿勢で目立っていたのはむしろ共産党や孤軍奮闘の感ある山本太郎あたりで、この期に及んでも決断が出来ない民主党なら解党して新たに動き出してくれた方が今後の運動には力になるだろう。他方、小沢は共産党の提案に高い評価を示している。尤も前回の選挙戦では原発阻止を目玉に戦って生活の党は玉砕の様相だから、小沢の神通力を過大評価はできないとも言える。

ここはSEALDsを呼び水にしてでも、政党を超えたところで相当な力の結集を図らない限り山は動かない。敵は憲法を無視してまでも法案強行のシナリオを起こした連中だ。すでに来年夏の参院選のシナリオ作りに入っていると考えるは当然のことだろう。

そこで注目したいのが西東京市に拠点を持つ市民グループの運動だ。特に、選挙協力に止まらず焦点を選挙制度の変更にそれを実施する暫定的政府の樹立まで視野に入れているところが良い。もちろん政府となれば選挙改革だけ進めるわけではなく、その間の外交や経済運営もある訳でハードルは高いのだが、そこは極力官僚の実務力に期待をかけつつ、言うなれば暫定政権によるクーデター返しで政治体制の立て直しを進めるという筋書きだ。

Skip Sempé: Memorandum XXI - スキップ･センペのアルバム

これ、洋書ではありません。届いたのはSempéのCD5枚アルバム。
スキップ･センペはチェンバリストで古楽合奏団もまとめている演奏家。中身は古楽大全と言えるのかどうか、ルネサンス期2枚(Byrd, Monteverdi他)、ドイツ･バロック1枚(Bach他)、フランスもの2枚(Lully, Couperin他)と、彼のレパートリーを網羅したセットだ。ぶ厚い理由は英仏語の書き物2冊分ということもあるが、副題を「エッセイとインタビュー」とする中の読み物の内容が充実して濃い感じ。ならばやっぱり書籍と言うべきか。世紀のチェンバリストにも触れられている。これが届いたら、発売延期の五嶋みどりの無伴奏は出荷がしばらく遅れてもOKだな。

Shown in the photo is not a book: Delivered today is a 5-CD album by Skip Sempé, cembalist and also leads a renaissance/baroque ensemble. The content is a sort of ancient music oeuvre consisting of 2 CDs of renaissance (Byrd, Monteverdi & etc.), 1 CD of German baroque (Bach & etc.), 2 CDs of French composers (Lully, Couperin & etc.). Part of the reasons why this album is so thick is because the printed content is both in English and French, thus 2 books equivalently, but the content itself looks dense carrying the subtitle of "Essays & Interviews on Music & Performance". Eventually, I should call it a book. Now with this, I can tolerate myself with the delayed release date of Midori's Unaccompanied Sonatas no matter how long...